Fashion Salad

Mannequin: Corps de la Mode, expozitia organizata de Musée Galliera, ramane deschisa pana pe 19 mai 2013 la Les Docks (Cité de la Mode et du Design), 34 Quai d’Austerlitz, Paris.

Model, 1897

Jacques Heim, Fall/Winter 1951, fotografie de Henry Clarke

Raphael, S/S 1951, Interfoto Venice

Kate Moss, fotografiata de Corinne Day, 1990

Kristen McMenamy, fotografiata de Juergen Teller, 1996

In conditiile in care corpul reprezinta adevaratul nucleu al modei, modelele (fie ca vorbim despre manechinele “de atelier” sau despre femeile reale) joaca un rol deosebit de important in evolutia modei. De fapt, nici n-am putea intelege traseul modei de-a lungul decadelor fara sa tinem cont de corpurile care au sustinut, au materializat si au inspirat desenele creatorilor. Expozitia pariziana se concentrează tocmai pe aceasta tema, de aceea cred ca este o initiativa oportuna. Istoria modei inregistreaza o evolutie semnificativa de la manechinele de croitorie  concepute pentru diferiti clienti, la modele “din casa” ( la inceput anonime si apoi adevarate muze), la supermodele si super-starurile contemporane. Mannequin: Corps de la Mode incearca sa surprinda cateva mutatii esentiale in imaginarul modei: look-ul elegant al anilor ’50, alura sportiva din anii ’80, modelul heroin-chic al anilor ’90, look-ul photoshop-at al zilele noastre si noul apetit pentru manipularile chirurgicale.
Curatorul expozitiei – Sylvie Lécallier, expert in fotografia de moda, pune cap la cap imagini foarte relevante, amestecand o serie de fotografi anonimi cu artistii care au revolutionat fotografia de moda: Horst P. Horst, Helmut Newton, Steven Meisel, Nick Knight, Corinne Day, Juergen Teller, etc. Manechinele de atelier sunt expuse alaturi de modele vii (Twiggy, Kate Moss, Kristen McMenamy, etc), amintind ca, pana la urma, corpul modei se profileaza ca un dialog subtil intre natural si artificial, intre organic și anorganic.