Posts Tagged ‘Sandra Backlund’

Now, that’s my favorite stuff!

colaj

my fashion wall

sandra-backlud-versus-gaultier

Sandra Backlund versus Gaultier

Noile tricotaje

De ceva vreme incoace, in lista de „must-haves” a oricarei fashionista si-au facut intrarea tricotajele. Interesant cum lumea descopera periodic cate o tehnica veche de cand lumea, si o ridica in slavi, aducand-o din nou in luminile rampei, si populand cu ea paginile revistelor! In colectiile de catwalk pentru toamna/iarna 2010 s-a facut risipa de tricotaje, le gasim la Balenciaga (intr-o versiune futurista), la Unique (in versiunea country/ trashy), la D&G, Rag&Bone si multi altii.

Ceea ce mi se pare muuult mai interesant insa, este faptul ca, pornind de la tricotaje, se pot face adevarate minuni vestimentare. Este suficient sa ne uitam la hainele create de Mark Fast, Sandra Backlund sau Craig Lawrence. Pentru mine, ceea ce fac ei, este un Manifest  contemporan, o alternativa pentru croitoria traditionala (care a monopolizat pe nedrept, peisajul vestimentatiei actuale) .

Mark_Fast_aw10

imagini de pe site-ul Mark Fast

imagini de pe site-ul Mark Fast

Mark Fast este designerul  care a dezvoltat la extrem tehnica impletirii firelor intr-o maniera foarte personala, si pentru ale carui haine nu pot avea decat toata admiratia. Firele sale sunt distribuite in mod ingenios pe suprafata corpului  intr-o poveste despre suprafata si volum, noduri si tensiuni, plin si gol, textura si „accident” creativ.

sursa imagine: bloc-mode.com

sursa imagine: bloc-mode.com

Despre Sandra Backlund am mai vorbit pe fashion-salad, preocuparile ei vizavi de textil-strucura si corp, au revitalizat oarecum peisajul avangardei de moda. Artista suedeza exploreaza resursele vesmantului handmade combinat cu estetica futurista; incercand o sculptura texila, Sandra face din haine obiecte de arta.  Castigatoare a festivalului de la Hyeres (2007), Sandra Backlund isi continua demersul creativ reinventand imaginea tricotului traditional.

sursa imagini: thejunction.de

sursa imagini: thejunction.de

Craig Lawrence, ca si Mark Fast, este absolvent de St. Martins. Dupa o lunga colaborare cu Gareth Pugh, Lawrence isi dezvolta linia personala, continuand sa tricoteze haine din materiale neconventionale, pentru a obtine stucturi si forme noi. Experimentele acestui designer depasesc sfera comerciala a modei , iar hainele sale tricotate/destramate au o teatralitate aparte (si sunt purtabile!).

A-ti construi de la zero hainele (propriile haine sau o linie vestimentara), mi se pare o treaba foarte cinstita, si cu o puternica incaracatura artistica. Iata ca se poate face moda (chiar arta) si in acest fel, haina se dezvolta in ambianta persoala a propriului atelier, scurtcircuitand astfel sistemele complicate ale industriei si mecanismelor modei.

Am fost surprinsa sa descopar cateva experimente de acest gen, si de foarte buna calitate, si in moda romaneasca, la designeri precum Vika Gorenco, sau Maria Hera si Mik- Benedekt Iulia, pe care le-am vazut la Gala diplomelor UAD.

sursa img: pret-a-protester.com

sursa img: pret-a-protester.com

Mic-Benedek-Iulia

expozitia UAD

mh2

foto de Cristina Ciocan

Spre o noua moda

Este oportun ca, la finele unei decade, sa se inventarieze toate evenimentele si mutatiile culturale recente. Iar moda nu poate face exceptie, mai cu seama in contextul mult trambitatei crize economice globale, care a afectat serios atat brandurile locale cat si marile companii internationale. Aceasta criza a reprezentat pentru multi, si un prilej serios de a regandi problema sistemului modei, a business-ului si a ceea ce inseamna azi un designul vestimentar cu adevarat valoros. Cum e si firesc, atentia se indreapta din ce in ce mai mult asupra tinerilor designeri, asupra experimentelor creative, si asupra solutiilor alternative din fashion design.

Trebuie sa constientizam ca in perioada aceasta chiar se intampla ceva cu adevarat important. Incepe sa se aleaga valoarea de balastul vestimentar, inovatia de redundanta textila, originalitatea de facsimile… Asa cum moda reflecta intotdeauna vremurile (ne-o demonstreaza istoria), moda de acum inainte trebuie sa insemne ceva complet diferit de ceea ce a fost in anii ’90, sau in ultima decada. Vorbesc acum sub aspectul foarte general, si nu ma refer la sistemul modei romanesti, care este o cu totul alta poveste. Dar asta nu inseamna ca designerii romani nu pot fi la fel de receptivi la mutatiile din jur, si la fel de creativi ca oricare altii. Vorbeam despre tineri designeri ca Sandra Backlund, Christopher Kane, dr. Noki, N.A. Taralis… dar sunt atatia altii precum  Marios Schwab, Kei Kagami, Olah Gyarfas etc. de la care am putea invata cate ceva. Fiecare isi construieste o formula personala, si fiecare inelege altceva prin silueta, forma, structura, design. Important e sa ai ceva de spus, si in plus, s-o spui la modul coerent si constructiv. Adica nu numai fascinant, dar calitativ si folositor penru ceilalti.

Iata un fragment din interviul cu Julie Gilhart (fashion director la Barney’s NY), pe tema „The Future of Fashion” :

The recession was just an environmental disaster. The bigger picture is that things are changing…We will recover [from the recession], but the world is changing. I’m super positive about it. I think we’re about to enter into an extremely creative time, and I don’t think it’s going to be as much about a facade and excess and all of that. It’s going to be about things that really matter, that have quality and a lot of integrity. You’ll have fun with it. It’s going to be great. Things like the recession can only help. It makes you think about what you can do with only a small amount of resources, and sometimes some of the best creativity comes out of that. There’s a lot of kids that are so well informed now, and their creative juices are working at a much younger age. Their sensibility is really great, and the ones who are born creative are going to express themselves in different ways.”   citeste tot articolul

Sandra Backlund

Sandra Backlund este o tanara creatoare de origine suedeza, care si-a definit deja o pozitie puternica pe scena modei internationale. Dincolo de faptul ca hainele ei sunt in principal tricotate si asamblate intr-un mod neasteptat, ceea ce ar trebui sa ne retina atentia este faptul ca Sandra este exemplul la superlativ al fashion designerului contemporan. Ea reuseste sa imbine talentul cu preocuparile  foarte personala, cu munca de atelier, cu inovatia legata de materialul textil si raportul acestuia cu trupul pe care il imbraca.

Povestea incepe cu prima ei colectie „Body, Skin and Hair” si continua cu deja celebrele „In no time”, „Ink Blot Test”, „Pool positions”. Aceasta abordare vestimentara merita sa fie studiata de oricare designer aflat la inceput de drum, sub cel putin doua aspecte:

1. din punct de vedere tehnic. Este vorba despre mediul si tehnica abordata, aceea pe care fiecare designer si-o alege, si o dezvolta pentru a-si pune in practica ideile. Sandra Backlund a ales croseta si tricotajul, adica o modelare in 3D a suportului textil. In momentul in care creezi nu numai un ansambluri vestimentare, ci pui la punct insasi materialul si instrumentele de lucru… se poate vorbi despre 1st class design.

2. la nivel conceptual. De la primele ei incercari vestimentare, si pana la costumele sofisticate care au aparut in paginile revistelor de specialitate, putem repera acelasi concept inovator al construirii vesmantului pe corp. Iata o abordare de tip constructivist (ca proces vestimentar) si in acelasi timp deconstructivista (ca imagine corporala).

body, skin and hair

body, skin and hair collection

best of sandra's work

best of sandra's work

Din cate am observat, se insista asupra faptului ca hainele Sandrei Backlund  sunt independente de tendintele din moda. Dar, sa fim sinceri, care dintre hainele interesante de azi sunt afiliate la „tendintele de sezon”? In schimb, Sandra Backlund este intr- adevar „trendy” pentru ca propune obiecte vestimentare design, si pentru ca preocuparile ei sunt nu doar atemporale, dar si hipercontempoarane .