Made in Ro

Tina Chirita – DOODLE

20_lookbook_tina chirita 21_lookbook_tina chirita

Colectia de absolvire a Tinei Chirita (Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca, Licenta Moda/Design Vestimentar) a fost inspirata de Doodle – un tip de desen inconstient, nefocusat, specific elevilor plictisiti in timpul orelor de curs.

Doodle-ul a atat la baza unei serii de experimente creative prin care Tina exploreaza noi forme vestimentare. Preferand o gama monocroma, designerul a fost preocupat in special de materialele si liniile neregulate care au fost transformate in mantouri, jachete, rochii etc. Hainele au fost confectionate din tricoturi, materiale matlasate si lana impaslita. Majoritatea materialelor au fost realizate manual. Tina Chirita si-a completat colectia cu cateva perechi de ochelari cu sprancene – de altfel foarte haiosi si ‘comerciali’.

Mai jos, gasiti mai multe detalii ale materialelor create de Tina Chirita, precum si cateva din schitele designerului.

22_lookbook_tina chirita

18_fabric_tina chirita

14_fabric_tina chirita 15_fabric_tina chirita

17_fabric_tina chirita

09_sketches_tina chirita

Tina Chirita – colectia Doodle

11_fabrics_tina chirita

Lucian Rusu – Radical din chip

_DSF8835

Proaspat absolvent de Master al Universitatatii de Arta si Design Cluj-Napoca, cu o colectie de diploma foarte apreciata si premiata la Gala UAD Fashion Design 2014, Lucian Rusu este cu siguranta unul dintre cele mai promitatoare tinere talente de pe scena de modei romanesti. Puternica si ciudat de frumoasa, colectia „Radical din chip” exploreaza conceptul de fragmentare corporala si mentala. Pentru designer, rezultatul acestei cercetari consta in formularea unei estetici personale.
Colectia s-a remarcat prin conturul inedit al siluetelor propuse, prin materialele interesante si detaliile surprinzătoare. Ca sa nu mai vorbim de gentile spectaculoase care incorporeaza fragmente de roti de bicicleta. In afara de asta, Lucian Rusu este genul de designer care inclina spre o abordare intelectuala a modei. Prin urmare, i-am luat si un scurt interviu:

 

Cum te simți ca proaspăt absolvent de Master în fashion design? 

Am mai mult curaj în ceea ce privește exprimarea mea artistică. Sunt mai disciplinat și mai consecvent. 

 

Radical din chip” sună foarte incitant. Care este povestea acestei colecții? 

Ce se întâmplă cu frumusețea unui chip în urma unui accident? Așa am inceput, cu această interogație! Nu ”estetica urâtului” este ceea ce m-a interesat aici și nici handicapul sau efectele dismorfice înțelese ca spectacol grotesc. Mai degrabă, intenția a fost de a produce o apropiere față de un chip desfigurat. Sursele concrete de inspirație pe care le-am ales sunt reprezentate, pe de o parte, de colajele artistului iranian Ashkan Honarvar și, pe de altă parte, de romanul celebrului scriitor ”invizibil” Antoni Casas Ros, intitulat ”Teorema lui Almodóvar”. Legătura organică dintre cele două expresii artistice este realizată prin denudarea, în ambele cazuri, a unor chipuri supuse traumelor fizice. Interpretarea care li se conferă nu este nici de alterare, nici de pierdere a identității, ci de reformulare a ei. Nu se renunță, însă, la spectrul frumuseții nici chiar atunci când aceast proces implică o zonă de dislocare. Titlul reprezintă un simbol chimic și matematic, o grupare de atomi care rămâne neschimbată într-o reacție chimică și care se comportă ca un element unic. 

 

Care a fost partea cea mai interesantă a procesului de creație? 

Realizarea accesoriilor.

 

Pentru această colecție ai folosit câteva materiale inedite. Poți să-mi povestești mai mult despre asta? 

Materialitățile au constituit un pas important în demersul colecției, deoarece, cu ajutorul anumitor procedee de prelucrare, am reușit să redau efectele care au pus în lumină tema proiectului. Am folosit materiale naturale precum fibra de lână sau cașmirul, dar și materiale sintetice care sunt totodată materiale neconvenționale. Au fost întrebuințate și materiale-compozit, datorită faptului că sunt extrem de rezistente și potrivite pentru numeroase destinații. Acestea sunt folosite în multe domenii ale designului pentru acoperirea diferitelor suprafețe și forme. Ele se regăsesc atât în zona automobilelor sau în yachting, prin tapițerie, precum și în vestimentație și accesorii din sectorul hi-tech.

 

Care crezi că sunt ingredientele-cheie pentru un produs de modă autentic? 

Sinceritatea poveștii din spatele produsului reprezintă autenticitatea, din punctul meu de vedere. 

 

Poți menționa un moment de referință în formarea ta ca fashion designer? 

Nu pot menționa un singur moment, au fost mai multe momente care m-au ajutat să-mi stabilesc o traiectorie, întâlniri cu oameni de la care am avut de învățat. În momentul acesta, îmi  construiesc o istorie personală legată de modă.

 

Care sunt interesele tale în materie de modă acum? 

Sunt interesat de un produs vestimentar ca rezultat al interferențelor cu elemente neconvenționale extrase din cadre neobișnuite. Produs sustenabil, firește, nu doar o apariție într-o expoziție.

 

Ce urmează? 

Imi doresc, pe langa experiența oferita de studii, să acumulez experiența unui job, internship orice ma poate ajuta sa ma dezvolt ca designer.

 

_DSF8873

_DSF9034

_DSF9192

_DSF9206

_DSF9272

_DSF9413

_DSF9456

Lucian Rusu – colectia Radical din chip / MA 2014, Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca/ coordinator: Prof.univ.dr. Elena Basso Stanescu/
Credit foto: Ionut Staicu/ Directie artistica & styling: Ina Borcea/ Coafura: Claudiu Alex Sarghe/ Make-up: Alexandra Craescu/ Model: Maia Filip, MRA.

Mai jos, am atasat cateva schite si moodboard-uri legate de colectia „Radical din chip”.

3plansa 4plansa 7plansa 8plansa 11plansa 20 21

Georgiana Giuroiu si Folcloriada

In ziua de azi ai nevoie de mult mai mult decat o diploma de licenta ca sa devii designer vestimentar. Trei ani de studii universitare pot asigura studentilor un minim bagaj de cunostinte, deprinderea unor abilitati si tehnici specifice care urmeaza sa fie dezvoltate si completate mai departe cu alte experiente practice, stagii, cursuri suplimentare si, bineinteles, un job concret in domeniu.

Prin urmare, nu este deloc usor pentru un student in ultimul an la Moda/DV sa se mobilizeze  si sa faca dovada unui discurs matur si personal inca de la prima colectie. Cu toate acestea, cativa dintre absolventii care si-au prezentat colectiile recent pe podiumul Galei UAD Fashion Design 2014, au reusit sa faca o impresie frumoasa.

Iar Giorgiana Giuroiu s-a numarat printre acestia. Colectia ei de absolvire, Folcloriada, s-a remarcat prin originalitatea sursei de inspiratie, noutatea interpretarii unei teme traditionale si a materialelor propuse.

DSC_0344 DSC_0317 DSC_0406 DSC_0284 DSC_0378

Folcloriada face referinta la o calatorie initiatica si „vindecatoare” menita sa recupereze valorile autentice ale patrimoniului national. In mai multe privinte, demersul designerului se suprapune cu o cautare personala, care evolueaza frumos de la pasiunea pentru elementele specifice ale portului popular romanesc (cusme, sumane, masti sau braie) la provocarea de a le reinterpreta si actualiza. Accentele ironice sunt binevenite in acest context.

Ansamblurile vestimentare rezultate din experimentul creativ al Georgianei Giuroiu au reusit sa integreze elementele populare in vestimentatia contemporana, abstractizand silueta costumului traditional si propunand noi solutii pentru suprafetele textile. „Ciobanasii” in versiune techno care au defilat pe podium purtau costume facute din plastic matlasat umplute cu lana bruta, jachete de piele cu irizatii, braie impresionante, tricotaje manuale asociate cu colanti metalici.

Mai jos, se pot vedea cateva schite si moodboard-uri din laboratorul designerului – cateva indicii despre complexitatea procesului creativ parcurs.

1 (3) 3 (2) 2 (5) desfasurator schita 8 flatten ol fabrics

Mai jos, cateva detalii ale produselor finale.

5 (1) giorgiana_raisah

Giorgiana Giuroiu – FOLCLORIADA, colectie de absolvire Licenta 2014, Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca/ coordonatori: Prof.univ.dr. Anca Pia Rusan, Lect.univ.dr. Lavinia Ban, Prep.univ.dr. Smaranda Bercea/ Fotografii de catwalk: Daniel Robu, fotografii detalii backstage: Raisa Hagiu.

IMperfection de Gabriela Dejo

gd_01

Proaspata absolventa a Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca (masterat), Gabriela Dejo exploreaza conceptul de „imperfectiune” in colectia cu acelasi nume pe care a prezentat-o la Gala UAD 2014. Notiunea de frumusete imperfecta a revenit in atentie in ultimii ani, dezvoltandu-se ca o reactie „umana” la progresele rapide din tehnologie si la idealismul sufocant caracteristic erei digitale. Intr-o maniera persoala, Gabriela propune o versiune emotionala a realitatii, pe care o traduce prin croiuri asimetrice, imprimeuri inspirate din natura, accesorii din paie – haine care par facute pentru a se dizolva in peisajul natural. Dupa cum sustine tanara creatoare: „ intr-o lume haotica, exista incă simplitate, principii si bun gust; acestea se regasesc in cultura Orientului indepartat, in estetica japoneza. Redusă la esenta pura, wabi-sabi este arta japoneza de a gasi frumusetea in imperfectiunea si profunzimea naturii, in acceptarea ciclului natural al cresterii, degradarii si al mortii.”

gd_02 gd_03 gd_04 gd_05 gd_06 gd_07 gd_08 gd_09 gd_11 gd_14 gd_15 gd_16

„IMperfection” – colectie de MA, designer Gabriela Dejo/ Coordonator: Prof. univ. dr. Anca Pia Rusan
Foto : luviar.ro by Mihai Andrei Popa/ Asistent foto : Maria Balea & Marius Dobra/ Make-Up & Hair : Anca Marchis/ Model : Fica Balancan

 

HUNTERS de Ioana Ciolacu

ioana ciolacu_01

Din 2009, premiul „Designer for Tommorow” a fost acordat noilor talente din moda ca parte a Mercedes-Benz Fashion Week Berlin. Initiat de Peek & Cloppenburg Düsseldorf si magazinul on-line Fashion ID, premiul ofera o platforma de promovare pentru tinerelor talente. Acesta ofera noilor creatori posibilitatea de a fi descoperiti si de intra in atentia publicului si a profesionistilor din industria modei.

In iulie 2013, Ioana Ciolacu a castigat premiul DfT, fapt care i-a asigurat un program de sponsorizare, in care a calatorit, s-a inspirat, a vizitat studiouri de design ca cel al Stellei McCartney, a ales materiale in Hamburg – si multe alte oportunitati. Ca punct culminant al programului, designerul roman si-a prezentat recent noua colectie Primavara/Vara 2015, primul ei show solo in cadrul Mercedes-Benz Fashion Week Berlin.

Colectia HUNTERS a Ioanei Ciolacu este formata din 25 de tinute feminine. Pornind de la relatia dintre vanator si prada, creatoarea a stiut cum sa dezvolte o colectie curata si inteligenta, potrivita pentru stilul de viata contemporan. Incepand cu calitatea materialelor folosite, modernitatea formelor si siluetelor introduse, continuand cu precizia finisajelor si solutiile rafinate gasite pentru rezolvarea decolteurilor si tivurilor, totul a fost realizat impecabil pentru a contura un ansamblu coerent, extrem de atragator si din  punct de vedere comercial.

Tema vanatorii a fost un pretext frumos pentru a dezvolta printuri digitale, inspirate de penajul pasarilor, detalii structurate sau laserate concepute pentru a pune in valoare siluetele. Eleganta, sporty casual, urbana, cu alura luxoasa, colectia este bine echilibrata si fara cusur – o realizare extraordinara pentru un tanar designer, asigurandu-i un start excelent pe scena modei internationale.

ioana ciolacu_02 ioana ciolacu_3 ioana ciolacu_04 ioana ciolacu_04_ ioana ciolacu_06 ioana ciolacu_07 ioana ciolacu_08 ioana ciolacu_09 ioana ciolacu_10

Ca sa va faceti o imagine completa despre colectia HUNTERS, urmariti show-ul de la Mercedes-Benz Fashion Week Berlin – ‘Designer for tommorow’.

Gala UAD Fashion Design 2014

În fiecare an, la sfârșitul lunii iunie, departamentul de Design Vestimentar al Universității de Artă și Design Cluj-Napoca aduce „pe piață” o nouă generație de tineri designeri, absolvenți de Licență și Masterat. Pentru cei mai mulți dintre ei, Gala reprezintă mult așteptata ocazie de a-și prezenta prima colecție în fața marelui public. Prin numeroasele colaborări cu parteneri din industria textilă din România, prin organizarea și mediatizarea generoasă, prin premiile speciale oferite de un juriu format din jurnaliști, editori de modă și reprezentanți ai unor concerne, evenimentul a devenit o importantă platformă de promovare pentru tinerii absolvenți.

cover gala 2014

Anul acesta a avut loc o ediție specială – 20 de ani de Gala UAD Fashion Design. Spectacolul de absolvire a avut loc la Teatrul Național Cluj unde, după o selecție riguroasă, 24 de colecții au fost aduse în lumina reflectoarelor. Ediția aniversară a debutat cu un moment parfumat – „Jubileu” a fost conceput special de parfumierul Octavian Sever Coifan ca un omagiu adus Galei și celor 20 de ani de învățământ de modă la Cluj. Sala Teatrului Național a găzduit un public format din parteneri și sponsori, jurnaliști și fotografi, invitați speciali din industria modei, designeri, absolvenți și mulți alți pasionați de moda. Seara s-a încheiat cu o festivitate de premiere, menită să încurajeze tinerele talente.

În ansamblu, colecțiile prezentate au fost diverse și bine articulate, acoperind o gamă extinsă de preocupări creative – de la abordările mai mature și sofisticate la altele cu puternic substrat emoțional sau cu tentă ironică. În timp ce unii studenți au decis să evolueze într-o zonă safe, alții au preferat un demers mai aventuros. Ca și în alți ani, colecțiile reflectă tendințele globale, vehiculând interpretări personale ale stilului și vestimentației contemporane. Merită menționat faptul că multe dintre piesele prezentate sunt extraordinar de „purtabile”. În mod evident, a existat o preocupare deosebită pentru vestimentația masculină, un interes pentru materiale „noi” și inovatoare, o înclinație spre fondul cultural autohton ca generoasă sursă de inspirație.

Voi reveni cu mai multe detalii despre colecții în alte articole. Deocamdată, am făcut o selecție de imagini în încercarea de a distinge câteva direcții de urmărit:

 

SMART & CLEAN

LI Crina Moldovan

CRINA MOLDOVAN (Licență) – CUB

MA Lucian Rusu

LUCIAN RUSU (MA) – Radical din chip

 

AMUZANT

LI Vitos Ildiko

VITOS ILDIKÓ (Licență) – Fake Disneyland

LI Georgiana Giuroiu

GEORGIANA GIUROIU (Licență) – Folcloriada

LI Sabina Pop

SABINA POP (Licență) – Voievod 2.0.

 

SOFISTICAT

LI Bako Emese

BAKÓ EMESE (Licență) – Al Jebr

 

MASCULIN

MA Andrada Sucuturdean

ANDRADA SUCUTURDEAN (MA)  – Madame Monsieur

LI Carla Put

CARLA PUȚ (Licență) – Street Spirit

 

ALTFEL DE MASCULIN

LI Alina Lipotchi

ALINA LIPOȚCHI (Licență) – You’re A Big Boy Now!

LI Luis Drajan

LUIS DRĂJAN (Licență) – Me, Luis

MA Codruta Nascu

CODRUȚA NAȘCU (MA) – Metonimie

LI Anamaria Put

ANAMARIA PUȚ (Licență) – Surrender

 

BOLD

LI Evelin Demeter

DEMETER EVELIN (Licență) – Maasai Cricket Warriors

carmen trif

CARMEN TRIF (MA) – White Shadows

MA Mihaela Lungu

MIHAELA LUNGU (MA) – Inside/Out and In-Between

 

SOFT

LI Nazarica Bartos

NAZARICA BARTOȘ (Licență) – White Picket Fence

LI Ingrid Teodosiu

INGRID TEODOSIU (Licență) – Inner Feelings

MA Ruxandra Moldovan

RUXANDRA MOLDOVAN (MA) – Structuri organice

 

STRANIU

LI Teodora Barbu

TEODORA BARBU (Licență) – Shamanic Jungle

Colecțiile de la Licență au fost coordonate de către Prof.Univ.Dr. Anca Pia Rusan, Lect.Univ.Dr. Lavinia Ban și Prep.Univ.Drd. Smaranda Bercea, iar cele de la Masterat de către Prof. Univ.Dr. Elena Basso Stanescu și Prof.Univ.Dr. Anca Pia Rusan.

Credit foto: Daniel Robu

Street style. Ocna Sugatag

vaci eugenio

sara

Andreea Castrase – Castigatoarea Premiului PERWOLL (2/2013)

Andreea Castrase_desfasurator 1 Andreea Castrase_desfasurator 2

In decembrie 2013, Henkel Romania, prin marca Perwoll, a anuntat castigatorii celei de-a doua editii a concursului national de schite de design vestimentar, „Like New Designers by Perwoll”. Astfel, marea castigatoare desemnata de juriu dintre cele 214 inscrieri este Andreea Castrase, cu colectia „When they stood still”. Premiul de Popularitate, o noutate a acestei editii, a fost acordat colectiei celei mai apreciate de catre public, Catharsis”, propusa de Silvia Paval.

Marea castigatoare, tanara designer Andreea Castrase, va primi 1.500 de euro pentru crearea efectiva, special pentru aceasta competitie, a unei colectii de 5-7 tinute din schitele sale, care pot fi vizualizate aici. Colectia „When they stood still” propune tinute alb-negru, inspirate din atmosfera teatrului absurd, cu reprezentari suprarealiste. Sacoul, pantalonul si camasa clasica devin elemente cheie ce stau la baza morfologiei pieselor, in timp ce jocurile de suprapuneri si drapaje le completeaza si dau personalitate conceptului creatiilor.

Colectia creata de Andreea va beneficia de expunere gratuita spre vanzare timp de 6 luni, in perioada februarie – iulie 2014, in showroom-ul si pe platforma online Molecule F si in magazinul Band of Creators din Bucuresti.

Juriul competitiei a fost alcatuit din Adelina Ivan (designer vestimentar), Marian Palie (stilist de moda), Mirela Bucovicean (fondator Molecule F) si Constantin Vasile (reprezentant Henkel Romania, divizia Detergenti). Criteriile de jurizare au inclus: respectarea temei, originalitatea conceptului si potentialul vandabil al creatiilor.

Premiul de Popularitate a fost acordat colectiei „Catharsis”, creata de Silvia Paval, datorita celor peste 4.500 de voturi de incredere primite din partea publicului, pe www.atelierperwoll.ro, platforma online a concursului. Castigatoarea acestui premiu va fi recompensata cu o intalnire de lucru (workshop privat gratuit) cu fashion designer-ul Adelina Ivan, pentru consiliere in dezvoltarea unei cariere in domeniul designului vestimentar.

Andreea Castrase este masteranda la Universitatea de Arta si Design din Cluj Napoca, sectia  Moda-Design vestimentar, anul I si a realizat un stagiu de practica de 5 luni in cadrul atelierului designerului belgian Ann Demeulemeester, in Antwerp.

Silvia Paval, castigatoarea Premiului de Popularitate, este studenta la Universitatea Nationala de Arte din Bucuresti, sectia Moda, anul I si este pentru prima data cand a participat la o competitie de profil, din dorinta de a se afirma.

 

*Despre concurs

Aflat la a doua editie, concursul national de schite de design vestimentar organizat de Perwoll s-a bucurat de un numar impresionant de inscrieri, de trei ori mai mare fata de anul trecut – si care se pot vedea pe pagina competitiei. Cei 214 de participanti din acest an, atat persoane cu studii de profil, cat si tineri amatori, au propus 10-15 schite prêt-à-porter, pe tema „tendinte alb-negru”.