Noi talente

Gala UAD Fashion Design 2015 – Show-ul in detalii

CATWALK-GALA

Gala UAD Fashion Design, un eveniment de moda care a crescut frumos de la an la an, si care se afla in 2015 la cea de-a 21-a editie, este deja o referinta majora in fashion designul romanesc. Desfasurandu-se intr-un context profesionist (atat in ce priveste organizarea cat si audienta de care se bucura), spectacolul Galei aduce cu sine un flux de energie creativa, o explozie de idei si de informatie vizuala – angrenaj aproape halucinant pe care cu greu il poti decanta pentru a-l asterne in cuvinte.

Din fericire, un eveniment de o asemenea anvergura beneficiaza si de o acoperire media pe masura. Se scrie mult si frumos despre Gala in fiecare an, la fel cum s-a scris si la aceasta editie. Intrebandu-ma ce as mai putea adauga la acest capitol, am constatat ca cel mai potrivit ar fi sa ma rezum la cateva sublinieri si note personale vizavi de unele detalii (tehnice) care mi-au atras atentia si care probabil nu au fost atat de vizibile in timpul defilarii.

Spectacolul in sine a fost impresionant – atmosfera, muzica, catwalk-ul de la Sala Polivalenta Cluj-Napoca, publicul, invitatii speciali. Colectiile selectate pentru show – in numar de 26, s-au remarcat prin coerenta si profesionalism. Am apreciat conturul siluetelor, croiurile simple si relaxate, modul in care au fost elaborate volumetriile si materialele, accesoriile, stylingul. S-a putut observa o diferenta binevenita intre colectiile de licenta si cele de master, atat in ceea ce priveste tematica abordata si preocuparile tinerilor designeri, cat si nivelul de complexitate in elaborarea pieselor sau rezolvarile tehnice. Colectiile de diploma au fost coordonate in acest an la Licenta de Prof.univ.dr. Elena Basso-Stanescu si Lect.univ.dr.Lucian Broscatean, iar la Master de Prof.univ.dr. Elena Basso-Stanescu si Prof.univ.dr. Anca Pia Rusan.

Daca in show colectiile au avut un aspect destul de omogen generand o desfasurare fireasca si unitara, la o examinare mai atenta, cred ca tinutele prezentate sunt si mai atractive. Si pentru ca fotografiile oficiale ale Galei, semnate in acest an de Emil Costrut, mi-au permis, am incercat un zoom pe cateva dintre detaliile cele mai interesante. Daca siluetele si constructiile minimaliste prezentate la Gala UAD Fashion Design 2015 sunt perfect alineate la tendintele internationale din domeniu si au marele avantaj de a fi extrem de purtabile, asocierile de materiale, interventiile pe suprafata textila, accesorizarile si abordarile mai experimentale aduc un plus de consistenta, completand perfect tabloul general al Galei 2015.

Sigur ca, fiecare dintre colectiile prezentate a avut ceva particular. Referindu-ma aici preponderent la tehnici si detalii, voi enumera cateva dintre tinutele prezentate.

Asadar, am apreciat

La LICENTA:

BIANCA-NEGREA-2 BIANCA-NEGREA-3

Bianca Negrea, Fuse – o colectie foarte bine inchegata, lejera si distinsa in acelasi timp, inspirata din elemente traditionale romanesti, interpretate intr-o cheie moderna. Pornind de la jocul ursului (o traditie straveche de Anul Nou, in care indivizii isi acopereau corpul cu paie), Bianca a dezvoltat o serie de materiale cu franjuri folosind margele sau fire de diferite grosimi. Halatele moi si ubercool, accesoriile franjurate impreuna cu gentile supradimensionate s-au bucurat de mare succes, Bianca Negrea fiind unul din absolventii multi-premiati la Gala 2015.

ALIZ-SIMON-2

Aliz Simon cu Nouvelle Ere, vorbeste despre ceea ce inseamna feminitate si sofisticare contemporana. Colectia ei cu mantouri de neopren, proportii si volumetrii atent elaborate, stratificari in tonuri de alb si roz pudrat, reuseste un dialog inteligent intre vechi si nou, simetric si asimetric. elegant si normcore.

LINDA-SZABO2 LINDA-SZABO-3

La Linda Szabo (Parallels), tinutele au fost inspirate de New Look. Cum anii 40 inseamna focus pe umeri si talie, merita remarcat modul prin care aceste detalii au fost reinventate in spirit contemporan. Pastrand povestea in tonuri neutre, Linda s-a ocupat preponderent de prelucrarea suprafetelor prin mijloace subtile – matlasarile obtinute prin brodare si imprimeurile fine. Foarte moderne sunt volumetriile fustelor, in asociere cu harnasamente sau gentile vatuite care completeaza outfiturile.

ISABELA-TEODOR

Materialele folosite de Isabela Teodor pentru colectia La Vita e Bella merita o mentiune speciala. Mantourile lungi sau pantalonii au fost croite din materiale pictate manual, prin vopsiri si interventii repetate, care dau un efect special de patina. Asocierea acestor piese artistice cu malete albe confera colectiei un aer luxos.

ARABELA-SIM

ARABELA-SIM-2

Arabela Sim cu White Reflection a reusit una din cele mai apreciate colectii albe de pe catwalk-ul Galei. Daca simplitatea si eleganta sunt dezirabile dar tot atat de usor pot aluneca spre banalitate, Arabele Sim e de apreciat pentru modul in care a gestionat siluetele si proportiile acestei colectii, ornamentele cu broderiile mari din fir stralucitor si margele, accesorizarea – o serie de clutch-uri obiect de inspiratie asiatica.

SORANA-BARB-2

Sorana Barb  porneste de la ideea de Asphalt pentru a dezvolta o colectie din piele, in care ritmurile de alb/negru, mat/lucios sunt sustinute de taieturile rotunde, parti asimetrice si accesorii realizate din presuri de automobil.

DIANA-ILEA-detaliu

Diana Ilea in colectia Untitled recurge la mijloace minime – linii simple, cateva materiale de baza, alb si negru, dungi si imprimeuri grafice inspirate de Tapies, pentru a obtine o serie de tinute fresh, foarte actuale si purtabile. Apreciez distribuirea proportiilor, precum si elementele de styling care definitiveaza look-ul: papucii, sosetele rosii, gentile din plastic. Cred ca punctul forte al acestei colectii este modul in care reuseste sa imbine placut componenta artistica cu normcore-ul contemporan.

ANAMARIA-LEORDEAN-2_

Ana-Maria Leordean cu Calatorie spre centrul inimii transmite un mesaj energic, inocent si visceral in acelasi timp. Nu pot trece neobservate nici costumele decorate cu insigne jucause, nici aceasta inima uriasa imprimata pe material plisat.

DIANA-CHIS-4

La Diana Chis – Artificial Creatures, trebuie sa notam armonia tinutelor, tiparele bine studiate, asocierile interesante de materiale (stofa din lana combinata cu lurex si tul nude), sistemele de inchidere folosite, clutch-urile duble care completeaza tinutele.

NADEJDA-IACUBINA-3

Nadejda Iacubina – Marita-ma, mama! – face trimitere directa la fondul folcloric autohton pentru a transmite un mesaj simplu si general valabil, la fel ca modul in care a ales sa prelucreze detaliile din piele si lemn, sau panzele natur plisate, cusute sau destramate. Piesele sunt ample si unisex, Cu o consistenta caracteristica portului popular romanesc, acest  gen de haina poate face fata la fel de bine pe un catwalk, intr-o expozitie de moda sau intr-o garderoba moderna.

DIANA-DOBRESCU-3

Sugar Rush, o colectie marca Diana Dobrescu, a stralucit la propriu pe catwalkul Galei. Tinutele construite ca un colaj de staniol te duc cu gandul la ambalajele de pe rafturile cu dulciuri din supermarket, in timp ce colierele sau gentile transparente contin tot felul de bomboane si alte surprize.

La MASTERAT:

ANCUTA-SARCA-01 ANCUTA-SARCA-2 ANCUTA-SARCA-1

Ancuta Sarca, pe care o fascineaza culoarea si efervescenta creativa specifice subculturilor urbane, si-a intitulat colectia de master Eleganza. O eleganta vie, vibranta, obtinuta prin mijloace neconventionale. Piesele colectiei croite din materiale alternative – folie de plastic, musama dantelata sau tricot colorat, accesorizate cu bijuterii vintage, emana un aer aristocrat si o energie irezistibila. Inspirata de tot ceea ce inseamna exces,  decadenta, lux, eclectism,  folosind pentru defilare personaje reale, Ancuta Sarca ramane una din cele mai colorate aparitii de pe catwalk-ul Galei 2015. Picturile de pe tinute au fost realizate de Andreea Tivadar.

ALINA-MORAR2

ALINA-MORAR

Colectia Fara numar, semnata Alina Morar, e inspirata de subculturile din Romania. Explorand o estetica de nisa si fortand limitele bunului-gust, Alina transforma „maneliada” intr-o experienta fashion deosebit de incitanta. Acest pretext tematic genereaza o serie de tinute cool de inspiratie masculina, croite din materiale clasice (stofe in dungi sau jaquard-uri), prevazute cu detalii opulente si accente kitch.

ANDREA-SZANTO-2

Colectia Cycle in Style (de Andrea Szanto) merita apreciata pentru modul in care designerul a ales sa foloseseasca materiale sportswear (specifice ciclismului) si sa le asocieze cu plasa, paiete sau benzi rigide. Jachetele usoare si pantalonii cu accente stralucitoare la buzunare sau pe cusatura interioara sunt de luat in calcul in componenta unei garderobe fresh & up to date.

ANCA-ZAHARIA

Anca Zaharia cu colectia NORMA/DEADAL este preocupata de aspecte precum inovatia, functionalitatea ergonomia, tehnologia, materialele futuriste. Colectia asociaza outfituri masculine extrem de elaborate (cu detalii prelucrate prin tehnici de laser cut si digital print) cu benzi medicinale cu efect terapeutic – o idee de styling care mi-a placut mult.

LOREDANA GHETIE 2

LOREDANA-GHETIE

Loredana Ghetie care vorbeste in colectia ei despre narcisism si metrosexualitate, cu referinte explicite la societatea urbana, glamour si superficialitate contemporana. introduce conceptul de Multiglitter Man. Tinutele, imbracate in show pe modele feminine frizeaza kitch-ul, dar raman extrem de calitative, purtabile si cool.

INGA-BRAGARU-2

Inga Bragaru, care isi intituleaza colectia Nouveau Riche, foloseste materiale scumpe – piele, blana, catifea si paiete, pentru a delimita un personaj fabulos, snob si arogant, o aparitie care aduce cu sine o nota de teatralitate pana la urma foarte atractiva. Optiunea pentru o gama cromatica compusa din color blocks – verde otrava, indigo, albastru cobalt, oranj, negru si auriu, precum si elementele de styling, contribuie la particularizarea acestei colectii .

MAGDALENA-BUTNARIU-2

MAGDALENA-BUTNARIU-3

Magdalena Butnariu este fascinata de plante (si de elementele organice in general, daca ne amintim mesele de par, crengile si dintii pe care le-a folosit pentru a-si accesoriza colectia de licenta). In colectia de master intitulate  SPIRIT AMARA – „AN YE HARM NONE, DO WHAT YE WILL” plantele sunt inserate in structura materialelor sau asezate in genti din lemn si sticla ca intr-un terrarium.

ANDREEA-CASTRASE-3 ANDREEA-CASTRASE-4

Rites of passage, colectia semnata Andreea Castrase, a atras atentia tuturor prin maturitatea abordarii, coerenta look-ului final, sofisticarea detaliilor,  finisajele de exceptie. Dincolo de aceasta alura eleganta, intelectuala si poetica (care a consacrat-o deja pe Andreea Castrase, un tanar designer care are in palmares multe distinctii la nivel national si international), remarcam detaliile pieselor: dantelaria obtinuta prin laserare, benzile si carabinele care accesorizeaza rochiile, remodelandu-le forma.

Sursa imagini: Francisc Sandor (atmosfera catwalk Gala 2015)/ Emil Costrut (imaginile de catwalk din care am selectat detalii).

Tina Chirita – DOODLE

20_lookbook_tina chirita 21_lookbook_tina chirita

Colectia de absolvire a Tinei Chirita (Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca, Licenta Moda/Design Vestimentar) a fost inspirata de Doodle – un tip de desen inconstient, nefocusat, specific elevilor plictisiti in timpul orelor de curs.

Doodle-ul a atat la baza unei serii de experimente creative prin care Tina exploreaza noi forme vestimentare. Preferand o gama monocroma, designerul a fost preocupat in special de materialele si liniile neregulate care au fost transformate in mantouri, jachete, rochii etc. Hainele au fost confectionate din tricoturi, materiale matlasate si lana impaslita. Majoritatea materialelor au fost realizate manual. Tina Chirita si-a completat colectia cu cateva perechi de ochelari cu sprancene – de altfel foarte haiosi si ‘comerciali’.

Mai jos, gasiti mai multe detalii ale materialelor create de Tina Chirita, precum si cateva din schitele designerului.

22_lookbook_tina chirita

18_fabric_tina chirita

14_fabric_tina chirita 15_fabric_tina chirita

17_fabric_tina chirita

09_sketches_tina chirita

Tina Chirita – colectia Doodle

11_fabrics_tina chirita

Lucian Rusu – Radical din chip

_DSF8835

Proaspat absolvent de Master al Universitatatii de Arta si Design Cluj-Napoca, cu o colectie de diploma foarte apreciata si premiata la Gala UAD Fashion Design 2014, Lucian Rusu este cu siguranta unul dintre cele mai promitatoare tinere talente de pe scena de modei romanesti. Puternica si ciudat de frumoasa, colectia „Radical din chip” exploreaza conceptul de fragmentare corporala si mentala. Pentru designer, rezultatul acestei cercetari consta in formularea unei estetici personale.
Colectia s-a remarcat prin conturul inedit al siluetelor propuse, prin materialele interesante si detaliile surprinzătoare. Ca sa nu mai vorbim de gentile spectaculoase care incorporeaza fragmente de roti de bicicleta. In afara de asta, Lucian Rusu este genul de designer care inclina spre o abordare intelectuala a modei. Prin urmare, i-am luat si un scurt interviu:

 

Cum te simți ca proaspăt absolvent de Master în fashion design? 

Am mai mult curaj în ceea ce privește exprimarea mea artistică. Sunt mai disciplinat și mai consecvent. 

 

Radical din chip” sună foarte incitant. Care este povestea acestei colecții? 

Ce se întâmplă cu frumusețea unui chip în urma unui accident? Așa am inceput, cu această interogație! Nu ”estetica urâtului” este ceea ce m-a interesat aici și nici handicapul sau efectele dismorfice înțelese ca spectacol grotesc. Mai degrabă, intenția a fost de a produce o apropiere față de un chip desfigurat. Sursele concrete de inspirație pe care le-am ales sunt reprezentate, pe de o parte, de colajele artistului iranian Ashkan Honarvar și, pe de altă parte, de romanul celebrului scriitor ”invizibil” Antoni Casas Ros, intitulat ”Teorema lui Almodóvar”. Legătura organică dintre cele două expresii artistice este realizată prin denudarea, în ambele cazuri, a unor chipuri supuse traumelor fizice. Interpretarea care li se conferă nu este nici de alterare, nici de pierdere a identității, ci de reformulare a ei. Nu se renunță, însă, la spectrul frumuseții nici chiar atunci când aceast proces implică o zonă de dislocare. Titlul reprezintă un simbol chimic și matematic, o grupare de atomi care rămâne neschimbată într-o reacție chimică și care se comportă ca un element unic. 

 

Care a fost partea cea mai interesantă a procesului de creație? 

Realizarea accesoriilor.

 

Pentru această colecție ai folosit câteva materiale inedite. Poți să-mi povestești mai mult despre asta? 

Materialitățile au constituit un pas important în demersul colecției, deoarece, cu ajutorul anumitor procedee de prelucrare, am reușit să redau efectele care au pus în lumină tema proiectului. Am folosit materiale naturale precum fibra de lână sau cașmirul, dar și materiale sintetice care sunt totodată materiale neconvenționale. Au fost întrebuințate și materiale-compozit, datorită faptului că sunt extrem de rezistente și potrivite pentru numeroase destinații. Acestea sunt folosite în multe domenii ale designului pentru acoperirea diferitelor suprafețe și forme. Ele se regăsesc atât în zona automobilelor sau în yachting, prin tapițerie, precum și în vestimentație și accesorii din sectorul hi-tech.

 

Care crezi că sunt ingredientele-cheie pentru un produs de modă autentic? 

Sinceritatea poveștii din spatele produsului reprezintă autenticitatea, din punctul meu de vedere. 

 

Poți menționa un moment de referință în formarea ta ca fashion designer? 

Nu pot menționa un singur moment, au fost mai multe momente care m-au ajutat să-mi stabilesc o traiectorie, întâlniri cu oameni de la care am avut de învățat. În momentul acesta, îmi  construiesc o istorie personală legată de modă.

 

Care sunt interesele tale în materie de modă acum? 

Sunt interesat de un produs vestimentar ca rezultat al interferențelor cu elemente neconvenționale extrase din cadre neobișnuite. Produs sustenabil, firește, nu doar o apariție într-o expoziție.

 

Ce urmează? 

Imi doresc, pe langa experiența oferita de studii, să acumulez experiența unui job, internship orice ma poate ajuta sa ma dezvolt ca designer.

 

_DSF8873

_DSF9034

_DSF9192

_DSF9206

_DSF9272

_DSF9413

_DSF9456

Lucian Rusu – colectia Radical din chip / MA 2014, Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca/ coordinator: Prof.univ.dr. Elena Basso Stanescu/
Credit foto: Ionut Staicu/ Directie artistica & styling: Ina Borcea/ Coafura: Claudiu Alex Sarghe/ Make-up: Alexandra Craescu/ Model: Maia Filip, MRA.

Mai jos, am atasat cateva schite si moodboard-uri legate de colectia „Radical din chip”.

3plansa 4plansa 7plansa 8plansa 11plansa 20 21

Georgiana Giuroiu si Folcloriada

In ziua de azi ai nevoie de mult mai mult decat o diploma de licenta ca sa devii designer vestimentar. Trei ani de studii universitare pot asigura studentilor un minim bagaj de cunostinte, deprinderea unor abilitati si tehnici specifice care urmeaza sa fie dezvoltate si completate mai departe cu alte experiente practice, stagii, cursuri suplimentare si, bineinteles, un job concret in domeniu.

Prin urmare, nu este deloc usor pentru un student in ultimul an la Moda/DV sa se mobilizeze  si sa faca dovada unui discurs matur si personal inca de la prima colectie. Cu toate acestea, cativa dintre absolventii care si-au prezentat colectiile recent pe podiumul Galei UAD Fashion Design 2014, au reusit sa faca o impresie frumoasa.

Iar Giorgiana Giuroiu s-a numarat printre acestia. Colectia ei de absolvire, Folcloriada, s-a remarcat prin originalitatea sursei de inspiratie, noutatea interpretarii unei teme traditionale si a materialelor propuse.

DSC_0344 DSC_0317 DSC_0406 DSC_0284 DSC_0378

Folcloriada face referinta la o calatorie initiatica si „vindecatoare” menita sa recupereze valorile autentice ale patrimoniului national. In mai multe privinte, demersul designerului se suprapune cu o cautare personala, care evolueaza frumos de la pasiunea pentru elementele specifice ale portului popular romanesc (cusme, sumane, masti sau braie) la provocarea de a le reinterpreta si actualiza. Accentele ironice sunt binevenite in acest context.

Ansamblurile vestimentare rezultate din experimentul creativ al Georgianei Giuroiu au reusit sa integreze elementele populare in vestimentatia contemporana, abstractizand silueta costumului traditional si propunand noi solutii pentru suprafetele textile. „Ciobanasii” in versiune techno care au defilat pe podium purtau costume facute din plastic matlasat umplute cu lana bruta, jachete de piele cu irizatii, braie impresionante, tricotaje manuale asociate cu colanti metalici.

Mai jos, se pot vedea cateva schite si moodboard-uri din laboratorul designerului – cateva indicii despre complexitatea procesului creativ parcurs.

1 (3) 3 (2) 2 (5) desfasurator schita 8 flatten ol fabrics

Mai jos, cateva detalii ale produselor finale.

5 (1) giorgiana_raisah

Giorgiana Giuroiu – FOLCLORIADA, colectie de absolvire Licenta 2014, Universitatea de Arta si Design Cluj-Napoca/ coordonatori: Prof.univ.dr. Anca Pia Rusan, Lect.univ.dr. Lavinia Ban, Prep.univ.dr. Smaranda Bercea/ Fotografii de catwalk: Daniel Robu, fotografii detalii backstage: Raisa Hagiu.

IMperfection de Gabriela Dejo

gd_01

Proaspata absolventa a Universitatii de Arta si Design Cluj-Napoca (masterat), Gabriela Dejo exploreaza conceptul de „imperfectiune” in colectia cu acelasi nume pe care a prezentat-o la Gala UAD 2014. Notiunea de frumusete imperfecta a revenit in atentie in ultimii ani, dezvoltandu-se ca o reactie „umana” la progresele rapide din tehnologie si la idealismul sufocant caracteristic erei digitale. Intr-o maniera persoala, Gabriela propune o versiune emotionala a realitatii, pe care o traduce prin croiuri asimetrice, imprimeuri inspirate din natura, accesorii din paie – haine care par facute pentru a se dizolva in peisajul natural. Dupa cum sustine tanara creatoare: „ intr-o lume haotica, exista incă simplitate, principii si bun gust; acestea se regasesc in cultura Orientului indepartat, in estetica japoneza. Redusă la esenta pura, wabi-sabi este arta japoneza de a gasi frumusetea in imperfectiunea si profunzimea naturii, in acceptarea ciclului natural al cresterii, degradarii si al mortii.”

gd_02 gd_03 gd_04 gd_05 gd_06 gd_07 gd_08 gd_09 gd_11 gd_14 gd_15 gd_16

„IMperfection” – colectie de MA, designer Gabriela Dejo/ Coordonator: Prof. univ. dr. Anca Pia Rusan
Foto : luviar.ro by Mihai Andrei Popa/ Asistent foto : Maria Balea & Marius Dobra/ Make-Up & Hair : Anca Marchis/ Model : Fica Balancan