Posts Tagged ‘Issey Miyake’

ARRRGH! Monsters in Fashion

Intre 13 Februarie si 7 Aprilie, o gasca de creaturi monstruoase poposesc la Paris, intr-o expozitie mai putin obisnuita, prezentata de ATOPOS cvc: ARRRGH! Monsters in Fashion.

Atopos este o organizatie culturala non-profit cu sediul in Atena. Fondată în 2003 de  Stamos J. Fafalios si Vassilis Zidianakis, Atopos deruleaza tematici de referinta in moda contemporana, colaborand cu designeri si artisti, realizand expozitii, publicatii, spectacole si evenimente. In mai putin de 10 ani, ATOPOS CVC a adunat creatii originale rare ale designerilor contemporani, precum si costume istorice legate de cercetare organizatiei, care este in permanenta imbogatita. Atopos s-a remarcat prin proiectele insolite cu accent pe figura umana si raportul acesteia cu costumul – vezi RRRIPP!! Paper Fashion (acum in Germania, la Waiblingen), Atopic BodiesARRRGH! Monsters in Fashion (pe care o puteti vizita din 13 februarie pana in 7 aprilie, la Paris, La Gaîté Lyrique).

Bazata pe o idee originala de Vasslis Zidianakis, cu participarea lui Angelos Tsourapas si Stamos Fafalios, ARRRGH! Monsters in Fashion reuseste o combinatie inedita intre design, moda, animatie, costum de scena si arta.  Tema mi se par extraordinar de incitanta, iar cei 58 de expozanti (designeri sau artisti) din toata lumea, reprezinta pentru mine un cocktail ametitor:

Alexander Mcqueen UK, Alex Mattsson SE, Alexis Themistocleous CY, Andrea Ayala Closa ES, Andrea Cammarosano IT, Andrea Crews FR, Bart Hess NL, Bas Kosters NL, Bernhard Willhelm DE, Boris Hoppek DE, Bronwen Marshall UK, Cassette Playa & Gary Card UK, Charlie Le Mindu FR, Chi He CN, Claire Michel FR, Craig Green UK, David Curtis-Ring UK, Digitaria GR, Dr Noki’s NHS UK, Erika Mizuno JP, Freeka Tet FR, Filep Motwary & Maria Mastori CY & GR, George Tourlas GR, Helen Price UK, Henrik Vibskov DK, Heyniek NL, Hideki Seo JP, Isabel Mastache Martinez ES, Issey Miyake & Dai Fujiwara JP, Jean-Paul Lespagnard BE, Josefin Arnell SE, Kim Traeger DK, Leutton Postle UK, Luis Lopez Smith UK, Mads Dinesen DK, Maison Martin Margiela FR, Manon Kündig CH, Marcus Tomlinson – Gareth Pugh UK, Mareunrol’s LV, On Aura Tout Vu FR, Paul Graves US, Pictoplasma DE, Pierre-Antoine Vettorello FR, Piers Atkinson UK, Rejina Pyo KR, Rick Owens US, Rozalb De Mura RO, Shin Murayama JP, Sotiris Bakagiannis GR, Takashi Nishiyama JP, The Brainstorm Design GR, Tracy Widdess CA, Toma Stenko RU, Urban Camouflage DE, Walter Van Beirendonck BE

Fashion reloaded

Acest obiect de colectie a fost creat de Issey Miyake prin anii 80. Si il putem considera, desigur, beyond its time.
miyake bustier

Anul trecut, Vogue Germany prezenta un editorial fascinant, fotografiat de Karl Lagerfeld si inspirat din Metropolis, filmul lui Fritz Lang. Acest corset metalic este deja o piesa-cult in imaginarul vestimentatiei futuriste, il intalnim destul de des in paginile revistelor de moda. Desi Thierry Mugler l-a proiectat acum aproape 20 de ani!

VOGUEGERMANY-METROPOLIS-FEB10-7

Iar noua colectie Mugler Womenswear 2011, realizata sub ingrijirea lui Nicola Formichetti, incearca sa resusciteze idealurile fashion ale anilor 80. Pastrand acelasi spirit, el reuseste totusi cateva detalii remarcabile, chiar daca, in cazul acesta, nu putem spune ca inventeaza o noua forma, un nou costum sau un altfel de corp. Asa cum a facut la vremea lui Thierry, asa cum a facut Miyake, asa cum reusise Alexander Mcqueen.

Imi plac umerii plasticati, si-mi place sutienul turnat!

mugler2011_detail

mugler2011_detail3

Fashion object

Ne place mult sa vorbim despre moda, despre tendinte si curente, despre fashion DOs si DON’Ts… dar pana la urma sunt numai subiecte marginale. Ne dam seama de asta doar cand intalnim ceva neasteptat si sclipitor, adica designul pur.

Dupa o oarecare ‘absenta” din peisajul modei (unii iubesc mai mult atelierul decat luminile rampei), Miyake revine cu ceva foarte special. Noua linie vestimentara lansata de Issey Miyake este intitulata 132 5 , si contine 10 piese bidimensionale, a caror forma finala e data de pozitionarea lor pe corp. Proiectul este lansat de Miyake Realty Lab, o echipa de cercetare formata din Miyake designerul, Manabu Kikuchi inginerul textil si Sachiko Yamamoto modelistul. Strasnica echipa, strasnic proiect!

132 5 a fost prezentat in cadrul expozitiei japoneze de la Barbican. Definit ca o conexiune fericita intre matematica si moda, proiectul se dezvolta pe ideea de alternativa vestimentara, reciclare, regenerare, evolutie vestimentara. Un echilibru perfect intre estetica si practica vestimentara, o solutie alternativa in construirea obiectului vestimentar, un mix perfect intre tehnologie si creativitate. Nu asta inseamna ‘design’ ?

De ce mi se pare extraordinar? Pentru ca vehiculeaza ideea de piesa vestimentara pliata intr-un fel de patrat textil. In momentul in care tragem de bentita din capatul patratului pliat, se reveleaza o forma tridimensionala, gata pentru a fi imbracata. Forma hainei este descrisa de felurite pliuri si este structurata de unghiurile si triunghiurile care functioneaza ca muchii de pliere. Formele 3D pot fi repliate inapoi cu usurinta, si revin la stadiul initial. O provocare care l-a incitat candva si pe Margiela, pentru a sa „Flat Collection”. Rezolvarea tehnica era, desigur, foarte diferita.

imagini via dezeen.com

imagini via dezeen.com

De ce 132 5 ? Dupa spusele designerului, 1 se refera la ″  a single piece of fabric”; 3 si 2 la dimensionalitate, iar 5  lasa loc pentru experimente si pentru noi dimensiuni.  Pe langa toate acestea, ca un extra-argument, materialele in sine au fost produse printr-o sofisticata tehnologie de reciclare a PET, deci au o puternica orientare environmental-ista. Asistam la o noua revolutie a modei tot de factura japoneza?

Now, that’s my favorite stuff!

colaj

my fashion wall

sandra-backlud-versus-gaultier

Sandra Backlund versus Gaultier

30 de ani de moda… a la japonaise

Future Beauty este o premiera europeana. In sfarsit, o expozitie  de amploare, care celebreaza cei 30 de ani de moda japoneza care au schimbat pentru totdeauna peisajul vestimentar occidental. Din anii ’80 incoace, designerii japonezi au avut o influenta majora in avangarda modei europene. Colectiile Comme des Garcons, Yamamoto sau Miyake au schimbat fata costumului european… conferindu-i noi dimensiuni, generand noi exercitii tehnice, cultivand un nou tip de sensibilitate. Expozita are loc in Londra (15 octobrie 2010- 6 februarie 2011), si este organizata de  Barbican Art Gallery si Kyoto Costume Institute, fiind curata de Akiko Fukai.

Mi-as dori foarte mult sa fac o vizita la Barbican, mai ales cand designerii expusi acolo sunt: Rei Kawakubo, Yohji Yamamoto, Issey Miyake, Junya Watanabe, Jun Takahashi, Tao Kurihara, Akira Naka, Né-Net, Sacai, Somarta, Mikio Sakabe, Taro Horiuchi. ..

dzn_Future-Beauty-at-the-Barbican-15

dzn_Future-Beauty-at-the-Barbican-13 dzn_Future-Beauty-at-the-Barbican5

Daca nu reusiti sa ajungeti la Londra pana in februarie pentru a vedea expozitia, si sunteti pasionati de moda japoneza, va recomand o carte la fel de interesanta, pe care o puteti procura de pe bookdepository.